В
Гостином Дворе на Ильинке прошли сразу две выставки, посвященные современному
дизайну интерьера, - 100% Design in Moscow и Furniture Interior Design
Exhibition
Особого внимания с точки зрения освещения заслуживает представленная Британским Советом экспозиция Twinkle, Twinkle (Twinkle (англ.) - мерцание; сверкание, блеск; мгновение, миг, момент), организованная в рамках выставки 100% Design in Moscow.
В экспозиции Twinkle, Twinkle были представлены лучшие работы современных британских дизайнеров света, своего рода интерпретации передовых тенденций в данной области. Это была чрезвычайно зрелищная презентация наиболее инновационных проектов. Настолько инновационных, что кому-то они могли показаться уж слишком экстравагантными. Однако именно в этой эффектности и необычности и кроется их основная прелесть.
Взять хотя бы огромную хрустальную спираль Lolita известного в Европе маэстро света Рона Арада (Ron Arad). Это произведение искусства светового дизайна сочетает в себе не только высокие эстетические качества, но и передовые технологические достижения индустрии освещения. Ведь, украшая интерьер хрустальным блеском, Lolita может получать и даже показывать (правда, не совсем ясно, каким образом) SMS-сообщения с мобильных телефонов.
От своего коллеги не отстает не менее знаменитый Том Диксон (Tom Dixon). Его коллекция Mirror Totem (2005 г.) никого не оставит равнодушным. Вытянутые серебряные эллипсоиды, сложенные в небольшие пирамидки с запрятанными в них мощными светильниками, действительно напоминают предметы доисторического культа - "тотемы", и вполне могут стать предметом культа современного.
Вообще именно люстрам было уделено особое внимание в экспозиции Twinkle, Twinkle. Здесь были представлены и предметы из коллекции Swarovski "Хрустальный дворец" (2004 г.), и технический шедевр Nova компании Barber Osgerby, и др. При этом на стендах рядом с работами широко известных дизайнеров соседствовали произведения восходящих звезд - Торда Бунти (Tord Boontjie), Пола Кокседжа (Paul Cocksedge), неподражаемый "Бомбейский сапфир" (Bombay Sapphire) которого даже трудно отнести к какому-то типу предметов - лампа, люстра, инсталляция - и работы новичков, например, проект Cloud Джессики Шоу (Jess Shaw).
Но не только футуристические настроения царили на выставке 100% Design in Moscow. Здесь были представлены и коллекции второй половины прошлого века, в наше время обретшие, что называется, второе дыхание. К ним без сомнения можно отнести опять же люстры и светильники одного из гениев дизайна ХХ века Вернера Пантона (Verner Panton), чьи globe и spiral (1969 г.) или panto (1977 г.) и теперь смотрятся очень современно, лишний раз доказывая, что настоящее искусство не стареет.
Верность этой истины подтвердила и экспозиция выставки интерьеров высокого стиля Furniture Interior Design Exhibition. В противовес экстраординарным дизайнерским изыскам "Стопроцентного дизайна" здесь были представлены более традиционные, облеченные не в такие выразительные формы предметы светового оформления интерьера. Впрочем, ожидать чего-то иного и не следовало, ведь на этой выставке балом правил Его Величество Интерьер, а свет выступал лишь в роли необходимого, но дополнения, подчеркивающего детали обстановки.
Содержание Furniture Interior Design Exhibition, скорее, носило прикладной характер, в полной мере отражая современные представления о том, что и в каком виде должно сопровождать наш быт. Поэтому основную часть экспонентов составляли не дизайнерские бюро или студии, а компании, торгующие готовой продукцией. По этой же причине и освещение не возводилось здесь в ранг культа, его роль была более "земной".
Но это вовсе не значит, что на суд публики были выставлены заурядные решения. Экзотические лампы из восточной коллекции компании "Лили ЛАЙТ", аристократичные и величественные светильники студии DesArt, современные и утонченные бра и торшеры фирмы "РайТар"...
Ощущение того, что вся эта воплощенная в гибкости и плавности линий красота доступна и осязаема, подогревало интерес посетителей к экспозиции.
Например, работы питерского дизайнера Гарольда Коскур-Оглы - витиеватые "мохнатые" светильники, сплетенные из тысяч тончайших, металлических нитей, похожие, скорее, на кусты жимолости или какого-то экзотического декоративного растения, - они вполне могли бы стать гордостью любого коллекционера.
Или, например, "Пиксел" (и опять же трудно определить этот дизайнерский изыск) Виктора Фрейденберга. Автор называет его "универсальным элементом эстетического конструктора", объектом новой функциональной визуальности. Это даже не столько предмет, сколько способ изменения природы статичного изображения. Квадрат "Пиксела", будучи самодостаточной картиной, становится составной частью концептуальной игры с бесконечным множеством эстетических возможностей. Используя "оп-арт-пикселы" в качестве красок, можно создавать на стекле яркие витражи-трансформеры - двухсторонние изображения любого размера.
Словом, обе выставки представили новые подходы к световому дизайну во всех проявлениях. Благодаря подобным мероприятиям, наглядно отражающим передовые тенденции современного интерьерного дизайна, приоткрывается завеса тайны, с которой сопряжен любой творческий поиск.
www.illuminator.ru